NADA

<< NADA IMPORTA. HACE MUCHO QUE LO SÉ. ASÍ QUE NO MERECE LA PENA HACER NADA. ESO ACABO DE DESCUBRIRLO >>

Nada es una novela escrita por Janne Teller que fue publicada en el año 2000 en Dinamarca y, aunque fue censurada en varios países por la polémica que causó, finalmente fue reconocida y premiada por el periódico Die Zeit (Alemania) como  mejor libro en 2010.

Narra una historia que tiene como objetivo final buscar el significado de la vida. Comienza cuando Pierra Anthon decide dejar el colegio al descubrir que la vida no tiene sentido y nada importa. Se sube a lo alto de un ciruelo y se dispone a gritar a los cuatro vientos por qué la vida no tiene sentido ni valor (<<Se va a la escuela para después tener trabajo, y se trabaja para tener tiempo para no hacer nada. ¿Por qué entonces no hacer nada desde el principio?>>). Sus compañeros, para hacerle cambiar de idea y demostrarle que hay cosas que importan, deciden reunir objetos de gran significado para ellos. Cada vez arriesgan objetos más valiosos y dolorosos, hasta que descubren que el significado sí existe. Con estos objetos hacen un montón al que llaman "el montón de significado" en el que han reunido cosas de todo tipo (desde las sandalias preferidas de una, la bici favorita de otro, un hamster... hasta cosas como la virginidad, el dedo de un magnífico guitarrista o la tumba del hermanito muerto de otra). Los medios de comunicación al descubrir este acto tan diferente deciden darle todo el protagonismo en la prensa durante un tiempo e incluso un museo de Nueva York decide comprarlo por una gran cantidad de dinero. Aun así, Pierre Anthon permanece inmune en su árbol y parece no cambiar de opinión. Según él al vender el montón de significado le quita todo el significado que podría tener, por lo que al final no le convencen de que la vida tiene sentido. El final de la historia, sin embargo, les da una lección a todos: sí que hay significado. Pero lo demuestra de una manera muy trágica, en ese desconcierto de si la vida importa o no, comienzan a pelearse todos los miembros que han recolectado cosas para el montón del significado,y ese es el momento en el que Pierre Anthon se baja del árbol para de nuevo soltarles su discurso. Todos los miembros arrementen contra él y le dejan gravemente herido y dan fuego al montón, dejándole allí dentro. Después de esta tragedia, no vuelven a saber los unos de los otros, pero cada vez que miran hacia atrás ven aquel montón, aquel suceso que, sin duda alguna, significaba algo para todos.

Es una novela dura, pero que cuenta una historia real. Todos alguna vez hemos pensado si existe algo, si no existe nada, qué hacemos aquí...etc. Por eso Janne Teller, decide retratar una realidad que ha todos se nos ha planteado, pero después de leer el libro llegas a darte cuenta de que si alguna vez caíste en ese "agujero de la nada", estabas equivocado. Es un libro que demuestra que hay significado, hay algo y hay una vida por delante. No es una historia cualquiera, que va y viene, que puede gustarte o no, es una novela existencial que llega a lo más hondo de nuestro pensamiento. Yo personalmente, creo que es de los libros que mas huella me han dejado.

Además, creo que este tipo de libros no son habituales entre los jóvenes y es un claro ejemplo de innovación. Puede que en un futuro llegue a convertirse en uno de los clásicos de la literatura universal porque tiene todos los ingredientes: original, trata temas que conciernen a la sociedad, deja huella... Además, fue censurado en varios países por su contenido, es decir, no estamos acostumbrados a tratar estos temas y en opinión de algunos, parece que este libro no es apropiado para jóvenes. 

En definitiva, una historia dinámica, gran empatizante con el lector y de una gran temática filosófica que hará mella en la historia de la literatura.

EL BARRIL AMONTILLADO: análisis de los rasgos del romanticismo

"El barril de amontillado", otro relato de E.A. Poe narra el asesinato que comete Montresor, que quería vengarse de Fortunato, del cual decía que no soporta un insulto más. Este asesinato fue planeado con antelación y fue llevado a cabo en el carnaval donde Fortunato se encuentra bastante ebrio. Montresor dice que han recibido un barril de amontillado, por la inmensa afición por el vino de Fortunato, y lo lleva engañado a unas catacumbas donde lo embriaga más aún. Montresor encadena a Fortunato en una pared de granito y construye una pared para que este muera.


El protagonista de esta historia, Montresor, es un personaje extremadamente inteligente y al parecer muy dolido ("había soportado las mil injurias de Fortunato."). A la vez es vengativo y calculador, pero ante todo es una persona con determinación, que hace lo que se propone firmemente ("No solamente tenía que castigar, sino castigar impunemente."). Por otra parte, Poe pone en las palabras del protagonista un acentuado cinismo y una ironía amarga ("Continué, como de costumbre, sonriendo en su presencia, y él no podía advertir que mi sonrisa, entonces, tenía como origen en mí la de arrebatarle la vida." " encontré a mi amigo"). En el relato se nos presenta a un protagonista caracterizado por los rasgos románticos.

DESCENSO AL MAELSTROM: análisis de los rasgos del romanticismo

Aquí tenemos otro relato más de Poe, "Descenso al Maelstrom", donde se cuenta la siguiente historia narrada por un anciano, que dice no serlo a pesar de su apariencia( "No hizo falta más que un día para transformar mis cabellos negros en canas, debilitar mis miembros y destrozar mis nervios.")
El narrador cuenta que un día se fue a la mar con  sus hermanos, cuando se desató una terrible tormenta, que atrapó el barco en un enorme remolino llamado Maelstrom. Los dos hermanos murieron, mientras la corriente arrastraba su embarcación hacia el del remolino. El narrador aterrado observa el movimiento de las corrientes de agua  y se percata de que la única manera de salvar su vida es arrojándose al agua, sujeto a un barril.
Al cabo de un tiempo su estrategia funciona y sobrevive al terrible Maelstrom, aunque nadie cree su historia.

Este es otro relato más, en el que podemos ver el género literario en el que se movía Poe. Se pueden observar los siguientes rasgos:

• Individualismo: el protagonista se centra en contar su historia con sus sentimientos siendo  él, el eje del relato.
• Ambientación en un mundo misterioso en el que la naturaleza desatada es el desencadenante de la historia. ("el océano presentaba un aspecto completamente fuera de lo común. En aquel momento soplaba un viento tan fuerte en dirección a tierra"
• Lugares exóticos ("La isla más alejada -continuó el anciano- es la que los noruegos llaman Vurrgh. La que se halla a mitad de camino es Moskoe. A una milla al norte verá la de Ambaaren. Más allá se encuentran Islesen, Hotholm, Keildhelm, Suarven y Buckholm. Aún más allá -entre Moskoe y Vurrgh- están Otterholm, Flimen, Sandflesen y Stockholm.")
• Rebeldía y libertad, cuando el personaje decide salvarse a él mismo. 
• La frustración cuando nadie cree la historia del protagonista. ( "Les conté mi historia... y no me creyeron. "

BERENICE: análisis de los rasgos del romanticismo

Nos encontramos con otro relato de terror de Edgar Allan Poe y fue publicado en 1835. A continuación haré un breve inciso para contaros el argumento de este relato, para después poder analizar más profundamente en los rasgos románticos presentes.

Egaeus, el protagonista de esta historia, se prepara para casarse con Berenice, su prima. Berenice padece una extraña enfermedad con la que se va deteriorando gravemente mientras el protagonista se obsesiona con sus preciosos dientes. Al final, Berenice muere. Más tarde un criado avisa a Egaeus sobre que la tumba de Berenice ha sido profanada. Este, esta cubierto de sangre y a su lado varias herramientas de dentista y una cajita que contiene 32 dientes, lo que hace pensar que Berenice fue enterrada viva.

Son muchos los elementos románticos presentes durante el relato. Por una parte, el mundo en el que se sitúa está lleno de misterio (la enfermedad de Berenice, su extraña muerte...). También está muy presenta la exaltación de los sentimientos y la tendencia a 

abandonarse en las emociones, que llevan al protagonista a arrancar los dientes a Berenice,

hecho en el que se puede ver otra característica del romanticismo: la rebeldía. 

Además, podemos presenciar un final trágico, que es el punto de explosión del relato.

Mi propio relato de terror

Era una noche aparentemente tranquila, como todas las noches en las que algo está a punto de suceder. Sin embargo, en su cabeza no existía esa calma y una tormenta de pensamientos invadía su mente. Quizás llevara 3 semanas sin probarlo, sin olerlo, pero para ella parecía toda una eternidad. Lo necesitaba. Necesitaba embriagar su mente y necesitaba esa bebida que al parecer todo lo borraba.
Decidida y, a pesar de su intento de abstinencia, no pudo más y humedeció sus labios con alcohol. Una vez que su boca lo hubo probado no habría vuelta atrás, no pudo parar hasta que su mente pareció relajada y toda esa tormenta se desvaneció.
Cogió su coche negro para dirigirse a casa. Pisó el acelerador y se introdujo en una espiral de la que no podría salir. Era de noche y una luz no cesaba de eclipsar en sus ojos parpadeantes. Aquella luz no paraba de interponerse entre su mirada y la carretera. Sería debido al alcohol la poca nitidez con la que veía, pero las luces de los focos no cesaban y sus manos comenzaban a sentirse nerviosas. Más luces. Vehículos que la adelantaban. Ruidos. Su mente comenzaba a estar nerviosa. Sus manos comenzaban a temblar. A descontrolarse. Sus dedos intentaban aferrarse al volante, pero era en vano. Vio que su vida no valía nada, que era un mero estado de alcoholismo. Clavó su mirada en el coche que venía de frente decidida a quitarse la vida. Sus nerviosas manos se quedaron inmóviles, pisó el acelerador y dejó impactarse contra el enorme Land Rover de gama alta. Sintió un fuerte tirón, una caída hacia el lado derecho de la carretera.
Silencio. Solo silencio. Un silencio terrorífico. Solo se oía su lenta y entrecortada respiración. La sangre cubría gran parte de su cuerpo.  Había fracasado. Su mayor miedo estaba allí, seguir con vida. Intentó dejar de respirar. Procuró no salir de allí. Permanecer en ese coche hasta que su corazón se parase.
Avistó el coche estrellado a su izquierda y contra sus principios, se levantó y miro en su interior. Ella no consiguió su objetivo, sin embargo, aquellos pasajeros estaban al borde de la muerte. Decidió dejarlos morir, pero ¿y si seguían vivos y después le culpaban por el accidente y tenía que pasar su vida entre rejas? . No, no, no. La cárcel no. Empezó escavar. Podía oír la el  aliento que les quedaba a los dos pasajeros, pero siguió escavando. Escavó con sus propias manos apoderada de una locura, de la locura de la culpabilidad. El agujero era perfecto, hondo y alejado. Cogió el primer cuerpo de los tobillos, era de los dos el más dañado y lo tiró a el agujero. Acto seguido con paso firmé cogió al otro cuerpo. Este estaba consciente e intentó con un grito desgarrador salvarse. Ella se colocó el cuerpo al hombro para no tener que ver la cara ensangrentada del hombre. Este le arañaba y le clavaba las uñas. Pero ella era más fuerte, y acabo arrojándolo junto al otro cuerpo. Comenzó a cubrirlos con tierra aún vivos. Uno de ellos gritaba . Fue en balde ya que acabaron bajo tierra.
Una vez terminado el trabajo sucio. Decidió no volver nunca. Y se escondió en una cueva que había a los alrededores. Una cueva oscura y húmeda, donde las gotas de agua eran el único sonido. No tenía nada. Solo una mente alocada y descolocada por la atrocidad que había cometido.
El accidente y desaparición de esas dos personas fue investigado durante meses. La policía llegó al lugar del crimen, descubrieron la fosa de los cuerpos. Sin embargo al escavar no encontraron nada, salvo un par de huesos. Solo una persona sabe donde están los cuerpos. Y os voy a desvelar qué pasó con ellos. Fueron nuevamente sacados de la fosa y descuartizados por la asesina, necesitaba comida y era la opción más viable. Os preguntaréis como sé la respuesta a tantas investigaciones y exploraciones. No solo soy la narradora que todo lo ve, soy algo más. Yo soy aquella chica.



CONCLUSIÓN:

Después de tener que elaborar un relato de terror, he podido valorar mucho mejor la maestría que Poe pertenecía para crear sus relatos. Es extremadamente complejo escribir un relato de este tipo y llegar a su objetivo, crear sensaciones fuertes en el lector. Aun teniendo de ejemplo a Poe y pudiendo tomar sus técnicas para redactar mi relato, me ha resultado una tarea difícil que no he conseguido plenamente, no he conseguido dar en esa "diana" para la que Poe tenía una habilidad increíble. Por eso, he podido comprobar que los relatos de Poe son de una calidad dificilísima de lograr.
Por otro lado, aunque admita que este autor tiene una gran obra, no figura entre mis favoritos. Es decir, después de leer sus relatos  no son de mi completo gusto, pero si me ha parecido interesante poder haber leído en clase algo que por mi cuenta no habría leído.

Autoevaluación

   Cuando a finales de primero de bachillerato tuve que elegir entre Literatura Universal o Historia del Arte, tuve en cuenta dos factores. El primero fue pensar qué era lo que más me gustaba y el segundo, cuál de las dos era la más apropiada para los estudios posteriores que realizaría. Cualquiera de las dos preguntas que me hice me hicieron decantarme por la Literatura Universal. 

   Antes de empezar la asignatura, como casi siempre, hice una idea mental de lo que podría ser. Me imaginaba un temario lleno de escritores, libros y épocas literarias que tendría que estudiar. Lo que no me imaginaba era una asignatura tan didáctica, en la que tendríamos que elaborar proyectos como son El cuaderno de Bitácora o La caja de Pandora. 

   Una vez comenzado el curso, en clase pusimos sobre la mesa los objetivos de esta asignatura, entre los que figuraban los míos: preparar la PAU, sacar una buena nota y leer y trabajar libros que por mi cuenta no leería. Desde el principio fue una asignatura que cogí con ganas ya que se asemeja a mis gustos. 

   Durante el primer trimestre, hemos tenido la oportunidad de leer Hamlet de W. Shakespeare. Es una obra que yo por mi cuenta no hubiese leído, y de haberla leído no la hubiese entendido tan bien como lo he hecho después de trabajarla en clase. Creo que he llevado la lectura de Hamlet al día, y por lo tanto he podido seguir el ritmo de clase, aunque a veces, me daba cuenta de que había entendido de manera equivocada alguna escena de la obra o que había pasado por alto detalles importantes. Aun así, conseguí meterme en la obra y entenderla.

   Por otra parte, hemos tenido que elaborar dos proyectos. El primero es El cuaderno de Bitácora, en el que tenemos que escribir diariamente lo que hemos aprendido y el segundo, La caja de Pandora, que está más dirigido hacia la preparación para la PAU y la teoría. No he llevado al día ninguno de los cuadernos y creo que eso ha dificultado más su elaboración, aunque tenía todos los contenidos en una carpeta no sabía como plasmarlos teniendo en cuenta los criterios de puntuación (usando fuentes de información, con originalidad...). Ahora que ya tengo un formato en el que guardar todos los contenidos de la asignatura, es más fácil poder llevarla al día y así lo intentaré hacer en la segunda evaluación. 

  Además, nos hemos adentrado en las épocas literarias del amor cortés y el Dolce Stil Novo. Creo que he trabajado correctamente estas partes, por ejemplo, buscando poemas de amor, algo que me ha parecido entretenido. 

   Si tuviese que valorar mi trabajo en esta asignatura tendría que mirar la tabla de indicadores y valorar paso  a paso mi proyecto. Creo que he usado fuentes de información variadas, aunque podría haber profundizado un poco más en ellas para elaborar nuevos razonamientos y nuevos puntos de vista. En cuanto a la corrección escrita, creo que la he cuidado mucho y salvo alguna excepción, mis proyectos tienen una correcta escritura. Otro de los criterios es la originalidad, con la que creo que he cumplido gracias a la herramienta que he utilizado, el blog. Además, creo que he aportado nuevos puntos de vista desde mi prespectiva, aunque como he mencionado antes, podría mejorar este aspecto elaborando más razonamientos y ampliando aún más los diferentes puntos de vista para cada tema. En cuanto a la participación en clase, creo que soy una alumna activa y siempre intento expresar mi opinión, aunque también creo que podría expresarme mejor. A veces, al estar en un ambiente como si estuviese con mis amigos, me olvido de que tengo que hablar con claridad y en un lenguaje menos coloquial. Y por último, en cuanto al respeto y la atención en clase, he ido mejorando durante el curso, aunque creo que debería prestar más atención y hablar menos. En conclusión, si tuviese que ponerme una nota sería un 8.

Vocabulario

   Una buena presentación escrita es fundamental a la hora de redactar cualquier documento, en este caso "El cuaderno de Bitácora". Para ello, es fundamental cuidar la acentuación, la puntuación, la sintaxis, la gramática y la semántica. Creo que los cuatro primeros puntos se pueden cumplir cuidando mucho lo que escribimos, incluso con correctores ortográficos. Pero en cuanto a la semántica y a un amplio vocabulario... ¿qué se puede hacer?

   Según mi profesora de inglés, para aprender y poder poner en práctica una nueva palabra o expresión necesitamos verla entre 5 y 10 veces. Por lo tanto, tener un amplio vocabulario es cuestión de trabajo diario y voluntad.
   En mi caso, aprender palabras nuevas no es un gran reto, pero sí lo es ponerlas en práctica en mis redacciones. Por lo tanto, creo que la solución ante este "handicap" podría ser leer más e intentar recordar las palabras previamente recogidas en un glosario.
   Aun así, estos podrían ser unos buenos consejos para enriquecer el léxico:

1. 1

   1

   Proponte aprender tres palabras diarias que se relacionen entre sí.
2. 2
   Escríbelas en un cuaderno o en un almanaque.
3. 3
   Busca palabras derivadas de estas palabras o sea de la familia de palabra. Por ejemplo, monopolio, monopolizar etc.
4. 4
   Escribe oraciones usando una o más de estas palabras.
5. 5
   Trata de usar estas palabras frecuentemente durante el día.
6. 6
   Enseña estas nuevas palabras a otras personas.
7. 7
   Inscríbete en un sitio web que te envien la palabra del día o las palabras del día.
8. 8
   Cada vez que leas una palabra desconocida apúntala y luego búscala en el diccionario. Aprende cómo se usa esta palabra y trata de relacionarla con el significado que encontraste en el diccionario.

Fuente: http://es.wikihow.com/aumentar-tu-vocabulario

1

El séptimo arte: Lo imposible

Uno de los objetivos de la literatura es contar una historia. Al igual que la literatura, todas las artes tratan de trasmitir una historia, un relato o un sentimiento.

De los siete artes que tenemos ( arquitectura, escultura, pintura, música, danza, literatura y cine), para mí personalmente el que más me transmite es el cine. Ejemplo de ello es la película que fui a ver ayer al cine, una historia basada en el devastador tsunami que arrasó con la costa tailandesa en 2004, Lo imposible.

Este film consigue claramente involucrarte en la historia y meterte dentro de ella, el factor que consigue esto es sin duda saber que está basada en hechos reales, además de las terribles imágenes que se pueden ver.

El director es J.A Bayona y está protagonizada por Naomi Watts y Ewan McGregor. Dos excelentes actores que trasmiten a la perfección el mensaje de la película. Alcanzan ese objetivo que se intenta conseguir en todas las artes, la empatía con el espectador en este caso. Personalmente recomendaría ver esta película para finalmente plantearnos una pregunta que dejo caer Naomi Watts después de interpretar la película, "¿cómo nos comportaríamos en una situación así?

Fuentes empleadas: http://www.loimposible-lapelicula.com/#trailer

Palíndromos

¿Qué es un palíndromo?: palabra o frase que se lee igual de derecha a izquierda que de izquierda a derecha.

Por ejemplo:

• Eva usaba rímel y le miraba suave
•  Sugus
• Reconocer
• Alí tomó tila
• Dábale arroz a la zorra el abad
• Luz azul

Fuente: http://www.juegosdepalabras.com/palindromo.htm

Recomendación: Caperucita en Manhattan

Caperucita en Manhattan es un cuento escrito por Carmen Martín Gaite, en el que se narra la historia de Sara Allen. Es un cuento basado en el clásico de Caperucita Roja, pero dándole un giro totalmente diferente.  
Analizando el argumento del libro, podremos ver las similitudes entre los personajes de Caperucita Roja y Caperucita en Manhattan ( Caperucita, la abuela, el lobo...)

Sara Allen es una niña de diez años que vive en Brooklyn y su mayor deseo es el de ir sola a Manhattan para llevar a su abuela una tarta de fresa ( Sara Allen = Caperucita ). La abuela de esta moderna caperucita ha sido cantente de music-hall y se ha casado varias veces. El lobo es Mr. Woolf , un pastelero multimillonario que vive cerca de Central Park en un rascacielos en forma de tarta. Pero el hilo mágico de este relato se centra en Miss Lunatic, una mendiga sin edad que vive de día oculta en la Estatua de la Libertad y sale de noche para mediar en las desgracias humanas o , si es necesario, llegar a regalar un elixir capaz de vencer al miedo.



Este cuento ha sido descrito así en el siguiente blog : La caverna utópica

"Caperucita en Manhattan se presenta como una novela ágil con la que Martín Gaite ofrece su particular perspectiva del cuento infantil. Un viaje cargado de escenas emotivas, de momentos entrañables y de recuerdos, en una dulce y sabrosa combinación que surtirá efecto en la vida de cada uno de los personajes, marcando de nuevo el camino a seguir. Después de todo, los patrones no tienen por qué repetirse. "

A mi personalmente me ha parecido un libro fácil de leer y a la vez muy entretenido. Además me han gustado el significado del libro, que es la búsqueda de la libertad. Algunas frases y párrafos me han gustado especialmente:

"Pero vivir... ¿a qué le le llaman vivir? Para mí vivir es no tener prisa, contemplar las cosas, prestar oída a las cuitas ajenas, sentir curiosidad y compasión, no decir mentiras, compartir con vivos un vaso de vino o un trozo de pan, acordarse con orgullo de la lección de los muertos, no permitir que nos humillen o nos engañen, no contestar que sí ni que no sin haber contado antes hasta cien como hacía el Pato Donald...Vivir es saber estar solo para aprender a estar en compañía, y vivir es explicarse y llorar...y vivir es reírse."

" A quien dices tu secreto, das tu libertad"

"Nunca te imagines ser diferente de lo que a los demás pudieras parecer o hubieras parecido que fueras, si les hubieras parecido que no eras lo que eres" 

"-Procura encontrar tu camino en el laberinto. Quien no ama la vida, no lo encuentra." 

Poesía en todas partes

Ayer en clase estuvimos leyendo poemas de amor en voz alta. Al recitarlos en voz alta se pueden llegar a entender mucho mejor y parece un poema nuevo, mucho más bonito y con más fuerza. De todos los que leímos el que más me gustó fue este poema de Pablo Neruda.

No te quiero sino porque te quiero

y de quererte a no quererte llego

y de esperarte cuando no te espero

pasa mi corazón del frío al fuego.

Te quiero sólo porque a ti te quiero

te odio sin fin, y odiándote te ruego,

y la medida de mi amor viajero

es no verte y amarte como un ciego.

Tal vez consumirá la luz de enero,

su rayo cruel, mi corazón entero, 

robándome la llave del sosiego.

En esta historia sólo yo me muero

y moriré de amor porque te quiero,

porque te quiero, amor, a sangre y fuego.

Hablando de poemas, hace poco se publicó un anuncio de la firma de moda Chanel anunciando su mítico perfume Chanel Nº 5, en el que Brad Pitt recita unos versos. Aquí se puede percibir que el arte de los poemas se ultiliza en muchos ámbitos, como por ejemplo en el de la publicidad.

No es un viaje

Los viajes terminan, 

pero nosotros continuamos.

El mundo gira,

pero nosotros giramos con él.

Los planes se desvanecen,

triunfan los sueños.

Pero dondequiera que vaya,

ahí estás tú.

Mi suerte,

mi destino,

mi fotuna.

Chanel Nº5

Ineludible

Poema de amor: Mario Benedetti.

Uno de mis poemas de amor favoritos es Táctica y estrategia de Mario Benedetti. Lo descubrí gracias a este video hace tiempo, y me encantó como lo recitaba Mario Benedetti, pero cuando profundicé en el poema su significado me gustó todavía más. Habla de la confianza de una pareja, del respeto y de todo lo que se necesita en el amor.

Mi táctica es
mirarte
aprender como sos
quererte como sos
mi táctica es
hablarte
y escucharte
construir con palabras
un puente indestructible
mi táctica es
quedarme en tu recuerdo
no sé cómo
ni sé
con qué pretexto
pero quedarme en vos
mi táctica es
ser franco
y saber que sos franca
y que no nos vendamos
simulacros
para que entre los dos
no haya telón
ni abismos
mi estrategia es
en cambio
más profunda y más
simple
mi estrategia es
que un día cualquiera
no sé cómo
ni sé
con qué pretexto
por fin
me necesites.

¿Qué diferencias hay entre un escritor hombre y mujer?

      

Cuando leemos un texto, una novela o una obra literaria ¿ podemos apreciar si es hombre o mujer? Hay géneros en los que sería difícil distinguirlos, como por ejemplo en novelas de ficción. En cambio, si leyésemos una novela sobre una chica a la que le han roto el corazón y escapa a Nueva York en busca de una nueva vida, es decir, lo que llamaríamos novela rosa, creeríamos que lo ha escrito una mujer. Y si leyésemos una novela bélica, por ejemplo, de las batallas de la Segunda Guerra Mundial, creeríamos que es un hombre.

En mi opinión, hay algunas características que nos pueden guiar hacía saber si el autor es hombre o mujer, pero no siempre tiene por qué ser así. Un hombre puede escribir historias de amor y novelas rosas, como por ejemplo Federico Moccia cuando escribió Perdona si te llamo amor, y una mujer puede escribir novelas de ficción como es el caso de J.K Rowling y Harry Potter.

Escritores: Emily Brönte

Poetisa y narradora británica, autora de una única y extraordinaria novela que le dio celebridad, Cumbres borrascosas (1847), considerada una de las mejores narraciones en lengua inglesa y la obra maestra de la narrativa romántica victoriana.

Los poemas de Emily Brontë muestran una profunda vitalidad que, privada de las circunstancias de toda posibilidad de expansión, se orienta con ardor hacia el espíritu, alimentándose de sí misma, en su capacidad de multiplicar las resonancias de todo hecho por pequeño que sea y de amar a la naturaleza aun en el aspecto triste y salvaje de la región donde pasó lo mejor de sus años. Son especialmente celebrados sus poemas "Remembranza" (sin duda la más bella poesía del conjunto), "Una escena de muerte" y "Mi ánimo no es vil".

No resultó más afortunada la publicación, el año siguiente, de la gran novela de Emily, Cumbres borrascosas, posiblemente la expresión más genuina, profunda y contenida del alma romántica inglesa. La historia de pasión ciega y necrófila que protagonizan la joven Catherine Earnshaw y el huérfano Heathcliff y que lleva a su destrucción y a la de sus hijos o herederos, ha concitado una justificada veneración, tanto por sus juegos de contrastes físicos y topográficos como por su estilo vigoroso, clásico, de frase extraordinariamente sonora. También por la complejísima construcción de voces y de tiempos, que va refractando los hechos narrados hasta convertirlos en fragmentos oscuros u oníricos.

A continuación os dejaré algunas de las frases del libro en las que se puede apreciar el alma romántica de la que hemos hablado anteriormente:

"Durante unos cinco minutos ni habló, ni la soltaba, dándole más besos, creo, en este tiempo que nunca le había dado en su vida.[...] él no podía soportar, de pura congoja, el mirarla a la cara[...]"

"Si todo pereciera y él se salvara, yo podría seguir existiendo; y si todo lo demás permaneciera y él fuera aniquilado, el universo entero se convertiría en un desconocido totalmente extraño para mí."

 

Escritores: Faulkner

New Albany, EE UU, 1897-Oxford 1962

   A pesar de que su vida transcurrió en su mayor parte en el Sur, que le serviría de inspiración literaria casi inagotable, viajó bastante: conocía perfectamente ciudades como Los Ángeles, Nueva Orleans, Nueva York o Toronto y vivió casi cinco años en París, donde cabe destacar que no frecuentó los círculos literarios de la llamada Generación Perdida. 

   Escritor estadounidense. Pertenecía a una familia tradicional y sudista, marcada por los recuerdos de la guerra de Secesión, sobre todo por la figura de su bisabuelo, el coronel William Clark Falkner, personaje romántico y autor de una novela de éxito efímero.
   Perseguía muy conscientemente el éxito literario, que no alcanzó, sin embargo, hasta la publicación de El ruido y la furia (1929). El mito presenta al autor como un escritor compulsivo, que trabajaba de noche y en largas sesiones, mito que cultivó él mismo y que encuentra su mejor reflejo en su personalísimo estilo, construido a partir de frases extensas y atropelladas, de gran barroquismo y potencia expresiva, que fue criticado en ocasiones por su carácter excesivo, pero a cuya fascinación es difícil sustraerse y que se impuso finalmente a los críticos.
A pesar de haber conseguido el reconocimiento en vida, e incluso relativamente joven, Faulkner vivió muchos años sumido en un alcoholismo destructivo. La publicación, en 1950, de sus Narraciones completas, unida al Premio Nobel que recibió ese mismo año, le dio el espaldarazo definitivo que necesitaba para ser aceptado, en su propio país, como el gran escritor que era.

Escritores: Virginia Woolf

Virginia Woolf fue una escritora londinense que creció en un ambiento frecuentado por literatos, artistas e intelectuales. Es destacado en su biografía los problemas psicológicos que le acompañaron durante toda su vida a causa de los reiterados abusos por parte de su hermano. Escribió varios ensayos reivindicando el papel de la mujer escritora, que quedaron plasmados con más fuerza en "Una habitación propia" (1929). Debido al trastorno psicológico que sufrió durante la adolescencia y madures, Virginia Woolf se suicidó lanzándose al río Ouse, cerca de la villa de Rodemell con piedras en los bolsillos.

Aunque no he tenido la oportunidad de leer ningún libro de esta escritora, he encontrado algunas frases suyas que me han llamado la atención:

• "Cada uno tenía su pasado encerrado dentro de sí mismo, como las hojas de un libro aprendido por ellos de memoria; y sus amigos podían sólo leer el título."

• "No hay barrera, cerradura, ni cerrojo que puedan imponer a la libertad de mi mente."
• "A lo largo de la historia, «Anónimo» fue una mujer." (frase que deja entrever el movimiento feminista que defendía)

¿Qué es la literatura?

"Que perdure algo que a ti te importa"

-Un molino de viento: algo que que te permite imaginar.Que gira y gira, nunca para de dar vueltas y  pasa de generación a generación.

-Un link: algo que te lleva a otra parte, que te lleva a un sitio, una época, un lugar, a una historia, a algo que contar.

-Un abrazo: algo que en momentos de soledad puede ser tu mejor compañía.

-Una huida: tanto al leer como al escribir, la literatura nos lleva a la evasión de la realidad y puede ser una "huida" a los problemas por un momento.

-Una necesidad: la necesidad de transmitir y contar algo.

  A mí personalmente la literatura me sirve para evadirme. Me gusta inventar mundos de fantasía que no tengan que ver con la realidad, cuando leo es un momento  en el que me sumerjo en una historia que no es la  mía y eso me gusta. Por otra parte, creo que leyendo puedo comprender mejor algunas épocas. Por ejemplo, cuando leí La sombra del viento de Carlos Ruiz Zafón, como está ambientada en la posguerra de la Guerra Civil española, pude hacerme una idea de las durezas de aquella época. Por otra parte, la literatura me sirve para expresarme. Me gusta mucho escribir, y creo que debería de hacerlo más a menudo. Es una vía de escape y me sirve para desahogarme de algunos problemas.
  En definitiva, la literatura, al igual que la música, el cine o la fotografía, es algo que me enseña de una manera entretenida y además, me sirve como evasión.

La canción del verano

  No tengo ninguna canción preferida, pero depende la época del año que sea me identifico más con algunas canciones que con otras. Seguramente en otras fechas no elegiría esta canción, pero ahora que tenemos que volver a la rutina después de un intenso verano, me gusta recordar esos momentos veraniegos  para que la vuelta no se haga tan dura. Por eso me gusta escuchar Applejack de The Triangles. Tiene un ritmo muy alegre y en cuanto la oigo me vienen buenos recuerdos  como,  por ejemplo,  estar tumbada en la playa y no tener nada más de lo que preocuparme. Además, esta canción la usaron en el anuncio de Estrella Damm en 2010 y, como todos los vídeos de esta marca, intenta trasmitir un ambiente veraniego y alegre. Es por eso que ahora que empieza lo duro, la rutina, y un nuevo curso, aunque haya que poner los pies en la tierra, nunca viene mal levantarlos de vez en cuando, desconectar  y acordarse de momentos en los que las preocupaciones se esfuman.

   A parte de esta canción, hay otra canción que creo que siempre pertenecerá a la banda sonora de mi vida. Se trata de una canción de la película Desayuno con diamantes (1961), que es mi película favorita. Se llama Moon River y en la película la canta la protagonista, Audrey Hepburn. Me encantó desde la primera vez que la oí por la calidez y la ternura que trasmite esta escena, pero cuando encontré la versión cantada por Frank Sinatra me fascinó. No creo que sea la letra la que haga que esta canción permanezca siempre entre mis favoritas, sino las dos voces por las que son cantadas, que me trasmiten una dulzura que me encanta.

   Además de estas dos canciones, cada uno de mis compañeros eligió una que le gustase. Esta actividad sirvió para abrirnos al grupo, porque compartiendo algo personal con los demás se puede llegar a conectar mejor.  
Voy a destacar las canciones que más me gustaron y con las que más conecté.

   Don´t worry be happy de Bob Marley: está canción siempre me ha gustado. Es muy relajante y sirve para desconectar. Mi estrofa preferida es la siguiente "when you have some trouble, when you worry you make it double so don´t worry and be happy". Me gusta porque está llena de optimismo y en los momentos de negatividad ayuda a ver las cosas de otra manera.

   Big girls don´t cry de Fergie: a pesar de que la canción me gusta mucho, no comparto la misma opinión que intenta trasmitir la letra. La canción trata sobre una ruptura de una pareja, y de que por muy dolorosa que sea esa ruptura no hay que llorar y hay que seguir hacia delante. En mi opinión, cuando algo duro nos ocurre tenemos que tener nuestro momento de debilidad y tenemos que sacar ese dolor. Y después de eso, podremos seguir hacia delante.

   Nostalgia de Kauta: esta canción me parece bastante triste, remueve toda la nostalgia que tengo dentro. Es decir, me recuerda a momentos pasados a los que no puedo volver. Cuando mi compañera puso esta canción realmente empaticé con ella porque sabía lo especial que era para ella, por lo que consiguió el objetivo de esta actividad.

¿Inventores o imitadores?

Somos una mezcla entre inventores e imitadores. Tenemos:

- Algo de personalidad: creatividad, invención
- Algo de imitadores: copias. Algo nos viene en los genes, pero también influyen aspectos como el aquí y el ahora, es decir, el momento y el lugar en el que vivimos afecta a nuestra forma de actuar y de pensar.